В 2024 году я писал материал про киноадаптации известных компьютерных игр, на которые стоит обратить внимание. В эпилоге того текста была такая фраза: «Я также сознательно исключил из списка все аниме-адаптации компьютерных игр, чтобы статья не превратилась в огромное эссе на несколько часов».

Так вот, эссе на несколько часов не обещаю, но сейчас с удовольствием расскажу о том, как аниме (и CGI-фильмы) кладут на лопатки киноиндустрию в вопросе адаптации компьютерных игр.

1. Дьявол может плакать

Capcom уже больше 20 лет пытается превратить серию Devil May Cry в успешный медиафранчайз. По мотивам приключений Данте выходила манга, театральные спектаки и вот в 2025 готовится к релизу аниме на Netflix, которое по сюжету и визуалу честно говоря уже сейчас выглядит как черт пойми что. На фоне всего этого сериал 2007 года от именитой студии Madhouse уже успел забыться у многих. И зря.

Devil May Cry 2007 года представляет собой классический аниме-процедурал. Каждая серия рассказывает отдельную историю из богатой на события жизни охотника на демонов по имени Данте. Для понимания стоит прояснить таймлайн серии. Сюжет идет в таком порядке: начало истории располагается в DMC 3, затем уже идет 1-я игра, аниме, вторая игра, четвертая и пятая, особых отсылок на события игр в аниме нет, но есть персонажи из первой и третьей части.

Данте в аниме не такой взбалмошный, как в играх, а более спокойный и язвительный мужчина среднего возраста, которому еще и заботу о ребенке навязали (эта линия — одна из немногих, что тянется через весь сериал). Смотрится Devil May Cry 2007 года свежо даже сейчас, спасибо просто шикарному визуалу от знатоков своего дела из студии Madhouse. Сюжет не блещет натужной драмой и пафосом и способен просто увлечь на пару вечеров.

Даже если вы никогда не играли ни в одну часть DMC, то адаптация отлично справляется с тем, чтобы рассказать, чем крут Данте, и показать экшен, за который так любят игру.

👁️ Смотреть Devil May Cry на RuTube

2. Киберпанк: Бегущие по краю

В этом году Cyberpunk 2077 исполняется уже пять лет. А казалось бы, только вчера интернет натурально полыхал от споров о качестве проекта. Да и плакал весь интернет от аниме по мотивам нашумевшей игры тоже довольно давно, справедливости ради.

Но если вас не коснулась ни оригинальная игра, ни «Бегущие по краю», то имеет смысл как минимум попробовать сначала посмотреть аниме. В моем случае к игре я пришел именно после просмотра.

К счастью или сожалению, аниме не пересказывает ни основной сюжет Cyberpunk 2077, ни какую-либо побочную линию оттуда же. События разворачиваются в 2076, за год до истории Ви. Хотя вот по части нарратива аниме довольно сильно ссылается на игру.

Основной персонаж «Бегущих по краю» — школьник из не самой богатой семьи по имени Дэвид Мартинез. Волею случая ему в руки попадает экспериментальный военный имплант, а сам Дэвид связывается с бандой наёмников, после чего его жизнь меняется кардинально. В какую сторону, догадаться, думаю, не трудно.

Ценность «Киберпанк: Бегущие по краю» заключается в том, что в истории нет вообще никакого глобального конфликта. За 10 серий раскрывается лишь личная драма человека, который по своей откровенной тупости ввязался туда, куда не стоит, и наделал того, чего не нужно было делать. Подано всё это стильно, с явным оммажем на аниме 80-х, с присущей жестокостью и не без откровенных сцен, разумеется.

Ну и, конечно, звук. Над саундтреком работал в том числе Акира Ямаока (композитор серии Silent Hill), и, конечно, не обошлось без достаточно умелого использования треков из самой игры. Техно-поп баллада I really want to stay at your house, качовый хип-хоп Who Ready Tomorrow и раздирающая надрывным скримом Zurawie надолго поселятся в вашем плейлисте, уверяю.

👁️ Смотреть Киберпанк: Бегущие по краю на RuTube

3. Кастлвания

Качественную адаптацию этой серии игр хоть в каком-то виде ждали очень много лет. Когда появилась информация, что ответственность за аниме возьмет на себя Netflix, многие фанаты взбудоражились и заранее проект похоронили. Однако вышло всё более чем достойно.

Стоит отметить, что во многом серия Castlevania не то чтобы сильно блистала сюжетом, это всегда были игры, где во главе угла стоял именно процесс, а не его обоснование. Сюжет там был номинальным и служил лишь небольшим объяснением происходящего, особенно в ранних частях 80-х и 90-х годов. А именно игра из этой эпохи берётся за основу в адаптации.

Суть каждой игры серии Castlevania (слово является гибридом из Castle и Transilvania, кстати) сводится к одному и тому же: воскрес граф Дракула, из ниоткуда возник его замок, и кому-то из клана Бельмонт нужно пойти и объяснить ему, в чём он неправ. Технически аниме стартует с этой же точки, но показывает нам помимо прочего драму самого Дракулы и почему он вообще злой. А происходит всё это в сеттинге «грязного» средневековья на манер «Игры Престолов».

Однако на протяжении 4 сезонов конфликт идёт сильно дальше бойни с Дракулой и показывает полноценную войну света и тьмы с двух точек зрения. Не обойдётся без политики, масштабных битв и внезапных поворотов.

👁️ Смотреть Кастлвания на RuTube

4. Вечеринка мертвых: Истязаемые души

Уверен, про серию японских ужасов Corpse Party в наших краях слышали немногие. К счастью или к сожалению судить не берусь – первоисточник очень специфичный. Но на родине его любят и даже снимали кино. Но я не настолько изверг чтобы предлагать вам смотреть бюджетный японский ужастик со всеми вытекающими.

Поэтому я предлагаю посмотреть японский аниме-ужастик, который запрещен очень много где за свое содержание, да. «Вечеринка мертвых: Истязаемые души» — это относительно вольная адаптация событий оригинальной игры, но от этого только интереснее.

Начальная школа Тензин была закрыта много лет назад после череды загадочных исчезновений и жестоких убийств. На её месте через некоторое время построили другую школу, где учится главный герой с друзьями. Одним вечером школоте было скучно, и те решили провести один старинный японский ритуал дружбы. В процессе произошло землетрясение, и дети очнулись… да, в здании снесенной много лет назад школы Тензин.

Что происходит дальше, описывать смысла нет, это лучше увидеть, благо все события и концовка умещаются в 4 серии по 20 минут. Однако я предупреждаю — впечатлительным людям лучше пройти мимо. Corpse Party оправдывает своё название на все сто процентов. Это мрачный, очень тяжелый к восприятию и местами запредельно жестокий хоррор, который уничтожает любые положительные эмоции, но дает ни с чем не сравнимое чувство облегчения после просмотра.

👁️ Смотреть в VK Видео

5. Обитель Зла (Вырождение, Проклятие, Вендетта, Бесконечная Тьма, Остров Смерти)

Ну и закончим мы, пожалуй, тоже на адаптации хоррор-франчайза, которая с годами всё больше походит на комедию. Фильмы по Resident Evil — это ярчайший пример, почему киноделам из Голливуда стоит оставить игры в покое. Но вы что-нибудь слышали о том, что под прямым руководством самих Capcom уже 20 лет производятся отличные CGI-фильмы по франчайзу?

Каждое из 5 указанных в заголовке произведений, с одной стороны, является полностью самодостаточным проектом, а с другой — слегка, но опирается на контекст, происходящий в играх, ведь события фильмов всегда происходят между номерными частями игровой серии и имеют четкую последовательность просмотра (ту, в которой они указаны в заголовке).

Однако это никак не мешает насладиться ими даже тем, кто не играл ни в одну часть Resident Evil. Тогда просто каждый фильм будет работать не как приятное дополнение к игре, а как красивый и драйвовый боевик с плоскими, но приятными персонажами. Ну, то есть, как и сама серия Resident Evil, которая никогда по большому счету не являлась ужастиком и не пугала. И нет, мне не стыдно.

В центре каждого фильма находится примерно один и тот же конфликт: где-то в мире происходит вспышка вируса/кто-то применяет биологическое оружие/кому-то захотелось власти над миром за счет угрозы его уничтожить. А решать все проблемы будет любим фанатами Леон Скотт Кеннеди (протагонист 2, 4 и 6 частей серии), опционально в кооперации с Крисом Редфилдом и другими знаковыми персонажами франчайза. И всегда это будет сопровождаться уморительными диалогами, очень круто поставленным экшеном и кучей красиво нарисованных монстров.

Так чем же это лучше саги Пола Андерсона? Да тем, что это как минимум каноничные произведения, а как максимум они лучше работают в качестве боевика на вечер, чем очередной фильм, который начинается с фразы «Меня зовут Элис».

👁️ Смотреть Обитель Зла: Вырождение на RuTube

Зайдет даже без знания первоисточника

Традиционно обозначу факт: хороших аниме по играм сильно-сильно больше, чем пять. Но большинство из них не вписываются в установленные мной рамки — быть самодостаточными произведениями, которые можно свободно посмотреть человеку, далекому от первоисточника. Лично я считаю этот критерий самым главным в адаптации игр в принципе. Будь то фильм, аниме или книга, она должна идеально работать как с подготовленным зрителем/читателем, так и со случайным.

Именно поэтому в списке нет той же Final Fantasy VII: Advent Children, например. При всем своем великолепии (проект до сих пор считается новым словом в жанре CGI-аниме) это прямой сиквел игры, без знания сюжета которой смотреть его бесполезно, потому что будет буквально ничего не понятно. Но если я всё же что-то упустил (аниме по серии Persona, например), буду рад, если дополните мой текст в комментариях.

С этой мыслью вас и оставляю. Хорошего дня!

• До ←

  Apple отменила разработку AR-очков для работы с Mac

• После →

  Как установить полноценную Windows 11 на любой Mac с процессором Intel. Теперь ещё 10 лет поработает